《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的—部悲剧，莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。这里由小编给大家分享哈姆雷特读后感500字6篇，方便大家学习。
一千个眼里有一千个哈姆雷特，这句话流传非常广泛。是莎士比亚最负盛名的剧本，它同《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一起组成莎士比亚“四大悲剧”。在《哈姆雷特》中，复仇的故事中交织着爱恨情愁。
丹麦王子哈姆雷特在德国威登堡大学就读时突然接到父亲的死讯，回国奔丧时接连遇到了叔父克劳迪斯即位和叔父与母亲乔特鲁德在父亲葬礼后一个月匆忙结婚的一连串变故，这使哈姆雷特充满了疑惑和不满。紧接着，在霍拉旭和勃那多站岗时出现了父亲老哈姆雷特的鬼魂，说明自己是被克劳迪斯毒死并要求哈姆雷特为自己复仇。
随后，哈姆雷特利用装疯掩护自己并通过"戏中戏"证实了自己的叔父的确是杀父仇人。但是由于错误地杀死了心爱的奥菲莉亚的父亲波罗涅斯，克劳迪斯试图借英王手除掉哈姆雷特，但哈姆雷特趁机逃回丹麦，却得知奥菲莉亚自杀并不得不接受了与其兄雷欧提斯的决斗。决斗中哈姆雷特的母亲乔特鲁德因误喝克劳迪斯为哈姆雷特准备的毒酒而中毒死去，哈姆雷特和雷欧提斯也双双中了毒剑，得知中毒原委的哈姆雷特在临死前杀死了克劳迪斯并嘱托朋友霍拉旭将自己的故事告诉后来人。
读完了《哈姆雷特》，感慨颇深，虽然这部作品有许多争议，这是一部关于复仇的故事，主角哈姆雷特被迫复仇，而最后却失败了，作者对哈姆雷特的刻画，让人不得不有很多想法。哈姆雷特的仇不得不报，尽管最后失败。但是命运无法改变哈姆雷特只能选择复仇的道路。
哈姆雷特是莎士比亚的代表作品，与我们看到的很多作品不一样，主角失败了，这也是为什么这部作品是一个悲剧。读完哈姆雷特，感觉莎翁的文学魅力非凡。我希望悲剧不要再重演。
这本书莎士比亚著名悲剧作品，讲述了哈姆莱特王子，是个有理想聪明勇敢人。在心目中，自己父亲个贤明国王。父亲死让感到难以接受，当知道叔父克劳狄斯杀害了父亲后便决心替父报仇。哈姆莱特先后除掉了克劳狄斯一些亲信，临死前又把克劳狄斯杀死。不仅报了父仇，而且推翻了克劳狄斯统治，可惜自己也付出了生命代价。
看完这本书我心里感慨万千……
首先克劳狄斯行为让我感到气愤，哥哥当上了国王理应竭力辅佐哥哥，帮助巩固王位。但克劳狄斯却为了王位不顾兄弟情分，趁国王熟睡之际把毒药灌进国王耳朵里杀死了自己亲哥哥。做出了这种事，一些大臣竟会去辅佐，难道他们连一点正义感也没有吗?像克劳狄斯这种卑鄙小人，只知道吃喝玩乐，不理国政根本就不配做国王。像他们这种人真让人感到厌恶!
其次哈姆莱特所作所为又让我感到钦佩。当哈姆莱特知道自己父亲被亲叔父害死感到非常悲愤。但当时还很年轻，权力有限，只得把仇恨种深深地埋在心底。为了替父报仇不顾尊严装疯卖傻，甚至去吃树叶和虫。这使克劳狄斯一伙儿对放松了警惕。可有一次在克劳狄斯面前杀死了克劳狄斯亲信——波洛涅斯，被迫流放英国。但在半路上受到一群海盗帮助，回到了自己国家。克劳狄斯不甘心，让波洛涅斯儿——雷盖兹和哈姆莱特比剑，想借此机会杀死哈姆莱特。在比剑中哈姆莱特和雷盖兹同时中了毒雷盖兹终于醒悟说出了指示人——克劳狄斯。新仇旧恨点燃了哈姆莱特心中久藏复仇烈火，哈姆莱特强行给克劳狄斯灌下了毒药。终于为父王报了仇但也牺牲了自己，哈姆莱特忍辱负重不畏艰险英勇无畏精神真令人钦佩。
文中主人公哈姆莱特敢恨、正直勇敢，至今仍让人深深折服。《王子复仇记》不愧为莎士比亚最伟大悲剧之一世界文学宝库中一颗耀眼明珠!
文艺复兴后期的英国乃至整个欧洲，一方面是思想解放，另一方面则是私欲泛滥、社会混乱，人们在“个性解放”的旗帜下为所欲为。
莎士比亚在剧中说：“这是一个颠倒的时代”。不错，彼时丹麦国的状况是——婚礼紧接着葬礼;敌军压境，宫中却仍在纵欲狂欢;朝廷里众大臣尔虞我诈，互相倾轧;社会上民众群情激奋。
这就是我们的主人公哈姆莱特生活的时代与环境，这一切造就了他的性格与一系列看似怪异的行为。
比如哈姆莱特的装疯。该怎样诠释呢?我认为，他一方面是为了迷惑敌人，另一方面则可以畅所欲言，以暴露现实的黑暗，还能惊醒敌人，使其自我暴露。
再如哈姆莱特的延宕。歌德说这表现了他内心的感伤。柯勒律治说他这是思想过剩。卡尔•魏尔德认为这是他为了证明自己的正义。布拉雷德则认为这表现了他厌世的心理。琼斯从心理学的角度分析，把哈姆莱特的延宕归为俄狄浦斯情节(恋母情结)。马克思主义文艺学从社会学的角度来看，认为这是社会恶势力过于强大，哈姆莱特一个人难以胜任改造社会的历史重任造成的。真可谓仁者见仁，智者见智，一千个读者眼里就有一千个哈姆雷特，究竟孰是孰非呢?还要观众自己去分析、评判。我个人认为，以上观点都有一定的道理，都有其合理性，但若仅以其中一两点来解释显然又是片面的。所以，正是如此丰富多样的理由形成了我们的主人公哈姆莱特丰富多彩的性格，鲜明生动，历经数百年仍在世界戏剧舞台上散发着灼灼的光芒。
又如哈姆莱特的忧郁。从家庭来讲，发生了意料不到的突变——父死母嫁，王位被夺。可我们的忧郁王子又无力承担复仇的责任，这使他形成了非常强烈的心理压力。残酷而又黑暗的现实使他原本信仰的人文主义理想破灭了，他发现了自然和人类社会的病态，产生了“生存还是死亡”这类对人的终极拷问。
本剧的一大亮点是对哈姆雷特内心冲突的表现。他追求理想，又失望于现实。他向往人性之善，又深信人性本恶。他想重整乾坤，又深感自己无能为力。他厌倦人生，又恐惧死亡。他爱恋人和母亲，又恨她们脆弱。
古希腊时期的戏剧主要表现人与外部世界自然力之间的冲突，而莎士比亚则着力于表现人与人及人自身的理智、信念与情感、欲望之间的冲突，是为心灵悲剧。外在冲突起因于内在精神、心理的差异，最终是为展示心灵服务的。莎士比亚在剧中对哈姆莱特心灵悲剧的成功表现，显示了文艺复兴文学的最高成就。该剧充分展示了人的内心世界、情感特征和欲望要求，反映了文艺复兴时期追求人本主义、反对禁欲主义、要求个性解放的文艺思潮。
哈姆莱特是什么人?
毫无疑问，我们的主人公是一个封建王朝的王子。但他同时又是威赛克斯的化身，他是疯子、是死神，是思想者、是实干家，他是厌世者、是伤感派才子，是替罪羊。
《哈姆雷特》描写了丹麦王子为父复仇的故事，取材于公元1200年的丹麦史，莎士比亚的复仇剧在众多的改编中推陈出新，成为戏剧史的一大奇观。剧本开始是丹麦动荡不安的社会局面，新国王克劳狄斯(即哈姆雷特的叔父)以杀兄之暴行，夺取王位，霸占王后，并企图置哈姆雷特于死地。克劳狄斯是一个自私阴险的家伙，许多人从恶如流，王后禁不住情欲的诱惑委身于他，而哈姆雷特昔日的情人和朋友也成为新国王的密探，大臣波洛涅斯趋炎附势，为了保护个人的既得利益，变得圆滑世故，失去正直之心。在这种情况下，哈姆雷特由原来是“快乐王子”变成“忧郁王子”，严酷的现实击败了他昔日的梦幻和信念。哈姆雷特在父亲灵魂的提示下得知真凶就是他的叔父，开始了他的复仇计划。但由于他的犹豫不决和骨子里的软弱，使得复仇计划一再拖延。最后，终于在比剑的时候手刃仇人，而自己也倒了下去。
《哈姆雷特》是莎士比亚在1601年完成的作品，当时正是欧洲文艺复兴运动之初，人们对上帝的信仰开始动摇。在个性解放，关注“人”这一大背景下，莎士比亚创作出这样一部剧本，表现出理想与现实背后的隐患，《哈姆雷特》正是他对充满隐患和混乱社会的一种审美参照，正是这样，一个艺术人物开始登上世界文学舞台。 哈姆雷特说：那是一个荒芜不治的花园，长满恶毒的秀草”，世界“是一所很大的牢狱”。这些意象象征性地告诉我们，上帝失落了，而魔鬼却活着，世界变成冷酷的世界，变成一个颠倒的时代。这样一个时代的哈姆雷特却是一个处于理想于现实中的矛盾人物形象，是一个人文主义者。这些观点和众多学者是一致的，我以为哈姆雷特作为一个悲剧人物，更有其自身的特点。 哈姆雷特不具备一个王子，未来国王的气度和胆略。哈姆雷特在复仇中一再拖延，错过许多良机，比如在克劳狄斯忏悔的时候，他完全有能力有机会把罪恶的国王杀死，而他却以为克劳狄斯是在向神忏悔，这个时候杀死他不仁慈，会受到神的责怪。这从一个侧面反映了哈姆雷特的人文主义精神，却更能反映他遇事的不果断和缺乏勇气。一个王者通常是不讲游戏规则的，哈姆雷特为他所具的人文气质所害，导致最后悲剧的发生。 哈姆雷特是一个偏激和悲观的人物。他的言行在后来越来越游离于为父复的责任和重新夺取王位的社会责任。在现实的压抑下竟然想到了自杀“早早脱身而去”，“谁愿意负着重担，在烦劳的生命的压迫下流汗?”然而一想到死后不仅要坠入一片虚无的世界，而且灵魂有不得安宁，他在心头又升起对死亡的恐惧。在这样的想法下人就显得十分卑微和不足道，充满了悲观的情绪。 哈姆雷特的内心充满矛盾和斗争。从以上文字中也能看出哈姆雷特心中的这种矛盾心理。在矛盾心理的作用下，使他一次次成为“思想的巨人，行动的矮子”，就是这种心理使得复仇成为泡影。这种矛盾心理让他犹豫和悲观，在一次次机会面前，读者比他还着急。 虽然是以悲剧结尾，但我以为，哈姆雷特的使命已经完成，他可以走了。在最后克劳狄斯设下诡计，企图通过比剑杀死哈姆雷特，但哈姆雷特却杀死了和他比剑之人，并在其临死之前得知剑上有毒，拿起剑来结束了恶魔的生命。这一次，他没有忧郁，没有令所有的人失望，在生命的最后一刻亲眼看到了仇敌的死亡。我以为哈姆雷特之前一直懦弱和犹豫，悲观和偏激，而在临死的时候，他却成功地完成了角色的转变，揣着一个真正王子的梦去了。
哈姆雷特就是这样的一个艺术形象，四百年来任人评说。莎士比亚通过内心冲突个剧情冲突把一个人物推上世界文学舞台，一直受观众和读者的喜爱，言之不尽。在世界文学史上，哈姆雷特这一鲜明、生动的人物形象，在人们心里，已经不朽了。
装疯卖傻是哈姆雷特实施他复仇计划的第一步。第一遍阅读这部作品时，总觉得除了借发疯之态说出揭露谋杀真相、讽刺阴谋者的隐喻的怨恨且意味深长的语言外，没有太多的意义。再读时才有些理解：面对新王对自己威胁王位的隐隐存在的恐惧，只有装疯才能使谋杀者放松警惕，也才能为自己的复仇创造机会。
而新王对王子的疑心也在不断加剧，派出了年轻的臣僚前去窥伺王子的内心，为伶人们出现提供了合理的解释。伶人戏剧的表演本是为安抚“业已疯狂”的哈姆雷特，但反被哈姆雷特利用，以窥伺新王的内心来验证鬼魂所讲述的谋杀真实与否。在戏剧开演之前，哈姆雷特的心灵受到了第一次刺激，“这一个伶人……一定会让眼泪淹没了舞台……使所有的耳目迷乱它们的功能。可是我……忘记了杀父的大仇……我是一个懦夫吗……”对伶人的表演赢得全场观众的响应，对比自己承受杀父之仇却报仇无门的凄凉现实，哈姆雷特陷入了自责的痛苦之中。
戏剧开场了，演出的内容是王的弟弟趁王午休时将其杀害并霸占了王位和王后，影射的正是新王克劳狄斯的恶行。新王看戏时的种种反应彻底证实了鬼魂的话，也坚定了王子复仇的心。
而新王在对王位被夺威胁的恐惧导致的愤怒下，决心彻底铲除哈姆雷特，下令将其送往英国，同时通知身为臣属的英国诛杀哈姆雷特。但在下令之后，紧接着就出现了新王忏悔的一幕，“我的罪恶的戾气已经上达于天，我的灵魂上负着一个元始以来最初的诅咒，杀害兄弟的暴行!……我的更坚定的罪恶击败了我的坚强的意愿……但愿一切都转祸为福!”新王认识到自己的罪行，为此感到忏悔，但罪行已经犯下，自身又无法战胜贪欲，只能微弱无力的祈祷“一切转祸为福”。
这一幕恰巧被哈姆雷特撞见，立即激发了王子复仇的欲望，但转念一想，“要是我在这种时候结果了他的性命，那么天国的路是为他开放着的……等待一个更惨酷的机会吧……”
"生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题;默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵?"
这是哈姆雷特的呼喊，对心的呼喊，对污浊的呼喊，对如山、如海、如无际的黑暗一样的愤辱的呼喊，在他看到了自己亡父的魂灵，在他窥视到现任丹麦国王的罪恶，在他认识到皇后的脆弱的贞洁，在他明白为复仇他不得不舍弃自己的爱人，他开始对自己，对生命产生了新的思索。他从过去的娇贵里走出来了，甩掉美好幻想，丑陋、污浊、黑暗让他发生了改变。
然而，哈姆雷特，这个悲剧的英雄，终不向那一切屈服。他明白了，为什么人们受尽压迫，"忍受人世的鞭挞和讥嘲、压迫者的凌辱、傲慢者的冷眼、被轻蔑的爱情的惨痛、法律的迁延、官吏的横暴和费劲辛勤的小人的鄙视".其实，上述的一切，正是他所经历的，爱人的离去，受尽小人的窥伺，尝尽为了报仇而装疯卖傻的耻辱，经历过那一切后，他找到答案，如同毛虫在挣扎后的蜕变。其实，人畏惧死亡，并不是畏惧死亡本身，畏惧死亡时的疼痛，畏惧未来的人世，而是"惧怕不可之的死后，惧怕那从来不曾有一个旅人回来过的神秘之国".
"真正的伟大不是轻举妄动，而是在荣誉遭遇危险的时候，即使为了一根稻秆之微，也要慷慨力争。"
当哈姆雷特看到福丁布拉斯带兵争夺一块弹丸大小的土地时，他感到了惭愧、鼓励、鞭策。哈姆雷特在那些"为了博取一个空虚的名声视死如归地走下他们的坟墓离去，目的只是在争夺一方还不够给他们作战场或者埋骨之所的土地。"哈姆雷特在讽刺人生的空虚，空虚如清晨山头轻浮的薄雾，讽刺追逐的无谓，无谓得如同乌鸦对明亮的月嘶鸣。但在讽刺的同时，他想起自己的荣誉，身上担负着的亡父的荣誉、母后的贞洁、皇室的声望。其实，在哈姆雷特用生命，洗刷了腐臭的污迹，揭露了叔父的罪行后，如果他能复活一次，他的那句话，成了他励志为父报仇后的人生写照。
"一块块乌云静悬在空中，狂风悄悄地收起它的声息，死样的沉默笼罩整个大地".宫廷里，在国王和王后的尸体旁，在所沾的毒液未干的利剑上，在还未冷却的哈姆雷特的尸体中，死的静谧，成为悲剧的高潮。
莎士比亚借哈姆雷特之口，表达了自己对生命的理解，黑暗的讽刺，思想被发现和解脱的赞美。惊世骇俗的思想，借莎翁之笔，又由哈姆雷特之口，最后由演员讲出，却仍能流传于世。"生存还是毁灭"和为名誉而战的悲剧英雄形象，成了莎翁所创造的不朽经典。
