霍·阿·布恩蒂亚带领他的妻子，以及他的亲属朋友们历尽千辛来到了一片未开垦的土地上，开辟了一片广阔的天地，下面是小编给大家整理的马尔克斯百年孤独阅读感想，希望能给大家带来帮助。
马尔克斯百年孤独阅读感想（篇1）
拉丁美洲作家马尔克斯的名字是和魔幻现实主义联系在一起的。而《百年孤独》就是他展示其魔幻现实主义手法的代表作。读过他这部作品的人都忘不了他极善用绚丽而无羁的想象构造出一个仿佛神话中的世界。
《百年孤独》还是马尔克斯采用外祖母那种“不动声色的讲着许多令人毛骨悚然的故事”的方式进行创作的'第一例。为了这个漫长的“百年故事”，他想了十五年，而后因为目睹一个老头带着一个小男孩去见识冰块(那时候，马戏团把冰块当做稀罕宝贝来展览)的场景而开始动笔，《百年孤独》使他真正享受到写作的快乐。而他往往十分重视小说的第一句话，因为他认为这决定着全书的风格、结构，甚至篇幅，故而《百年孤独》开头的这第一句话也同样含有这种神秘的信息：“多年之后，面对枪决行刑队，奥雷良诺。布恩迪亚上校将会想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午”，人们为此发明了一个新时态名词“将来过去式”来为之命名。马尔克斯真正动笔写作《百年孤独》仅花了还不到两年的时间，然而这之后他就引起了世界文坛的一次“爆炸性”的事件，魔幻现实主义的“蘑菇云”让全世界的读者为之震撼不已，痴迷而吃惊。
马尔克斯百年孤独阅读感想（篇2）
关于内容，我看懂了一点，看懂孤独的意思了。《月亮和六便士》第四章里说：天天做一样的事，让我感到腻烦。朋友们过着老一套的生活，再也引不起我的好奇。有时见了面，不待他们开口，我就知道他们要说什么。就连桃色事件也是枯燥乏味的老一套。我们就像终点站到终点站往返行驶的有轨电车，连乘客的数目也能估计个_不离十。生活得太有秩序了。简直可怕。
《百年孤独》里奥雷连诺上校晚年不停地做金鱼。金鱼一共十六条。他每天都做两条，达到二十五条时，他又拿它们在坩埚里熔化，重新开始。阿玛兰塔的晚年是在缝制殓衣中生活的。她白天缝，晚上拆，直到死。
乌苏娜瞎了之后发现：当其他的人在房子里漫不经心地来来去去时，乌苏娜就凭自己剩下的四种感官注意别人的活动，使得谁也不会突然撞着她;很快她就发现，而家里的每个人却没觉察到。他们每天走的都是同样的路，重复同样的动作，同样的时匆几乎说同样的话。这个家庭里发生了无数巧合的重复，就连爱上姑妈这种事情也隔了两代人之后重复发生了。重复，几乎是每个人生命里最大的一件事。起床、洗漱、上学、上班、回家、吃饭、睡觉……我们每天都在不知不觉中重复着过日子。如果你仔细回顾，会猛然发现你几个礼拜、几个月几乎都是这样的日子，毫无特色。尤其是中年以后的人。
有时候我在想，平淡的生活究竟好不好。年轻的时候谁都想热烈澎湃的生活。但那也累。过上几年就吃不消，想要安定。可一旦安定了，冷寂了，日子开始重复了，又倍感无聊。无聊得可怕。可怕到精神空虚，坐吃等死。
马尔克斯百年孤独阅读感想（篇3）
读百年孤独是我一直以来的梦想。
记得某天的课堂上，它以它那错综复杂的开头秒杀了我，以至于之后很长一段时间我无时无刻不在寻找这本书。
奇怪的是，下至街边的小摊上至国图，我竟然都没没有寻觅到她的倩影，终于，在今年的地坛书市上我找到了这本书。感谢史铁生。
接下来便是漫长的啃书过程。
我记得不知在哪看过有人说，看完这本书，只有一个感想：我靠。
在我看完这本书的时候我惊讶的发现，我竟然也由衷的赞同此观点，然而本着低调的态度，我把此感想概括为：哇塞。
马尔克斯简直太强大了，以至于让我在读书的过程中一直在感叹，他得错乱成什么样才能写出这么一本天马行空的书啊!魔幻主义容易，现实主义容易，然而什么叫魔幻现实主义，这还真得马尔克斯这种半疯半正常的生物(我猜的我猜的)写得出来。
看完书后我怀着错乱的心情整理了一下思路，《百年孤独》是通过讲述了马贡多镇奥雷良诺家族七代人在百年里从兴盛到衰落的过程。
后来查资料知道，马尔克斯是借此家族反映整个拉丁美洲的兴衰史，所以在读此书的过程中，我总是不可避免的想起《红楼梦》，同样是庞大的家族人物关系，同样是大跨度的时间幅度，同样是借家族事件反映时代变迁，更重要的是，同样是在现实中带有浪漫的魔幻夸张主义风格。于是我坚定地认为，如果曹先生和马先生都还健在，那么此二人一定是知己。说不定让马先生去续写曹先生的红，都会比高鹗写的好(开个玩笑，高先生不要介意)。
在读《百》的过程中想起的另一部文学作品是陶渊明的《桃花源记》。二者都描述了一个遗世独立的世界，然而前者安静祥和，"黄发垂髫，并怡然自乐";后者热闹纷繁，最终不可避免的走向毁灭。然而不知为何，二者都有种说不清道不明的孤寂之感——所以我们是不是可以说，不论理想如桃花源，还是现实如马贡多，都不可避免"孤独"这种伟大的气质呢?所以我们可不可以说，孤独本是历史的常态呢?
正如《百》中，这种孤寂不仅仅体现在马贡多镇地与世隔绝中，更体现在奥雷良诺家族里每一个人都不被彼此所理解的沉闷与寂静中。
就算在家族最兴盛的时期，在那一场场舞会与纵情之中，我们也可以看到乌苏拉独自持家的淡薄背影，也可以看到霍塞。阿卡迪奥这个家族的创始人被绑在树下的无奈与落寞，也可以看到奥雷良诺上校在银匠间里独自研究的寂寞与深沉。我们看到阿玛兰塔，看到雷蓓卡，看到那些家族里的成员，一个个在自己的世界里，彼此隔阂宛如一座座孤岛。
所以，在那一代代的繁衍生息中，我们看到先辈们的功绩轻易被后代所遗忘，我们看到先辈留下的优良传统在时间的消磨中渐渐被磨损，事实被谣言掩盖，亲情被利益替代…。这些在马贡多发生的事，多么像我们现在所处的这个时代。
既然是魔幻现实主义，那么此书一定有很多象征意味——象征智慧的墨尔基阿德斯，美好光明的象征蕾梅苔丝，坚强勤勉的代表乌苏拉，等等等等。正是这些人，是他们身上所携带的精神符号，指引着整个家族乃至马贡多一步步向前走，当这些人渐渐消失，当这些品质渐渐流失掉的时候，意味着家族的终结。
这是一个家族的悲剧，也是一个时代的寓言。
而这个时代，可以是过去，可以是未来，更可以是现在;可以发生在马贡多，可以发生在拉丁美洲，更可以发生在我们身边。认真想想，是什么让马贡多最终走到尽头，尽管外界给予了他重重的阻碍，然而，真正让他毁灭的，是家族里的每一个成员。
我一直相信，每一个时代，有兴盛必然有衰落的那一天，然而在延缓这种衰落的过程中，什么最重要?——是人民。一个国家，一个时代的命脉并不由其执政者所掌控，而恰恰在那些看似单薄的人民之中，就像伟大的乌苏拉那么操劳了一辈子，最终还是没能阻挡这个孤寂的家族消失殆尽的时刻。
读《百年孤独》的时候伟大的祖国刚好发生了动车追尾的事故，联想到马贡多，觉得此刻正飞速发展的中国那么像兴盛时期的奥雷良诺家族——所以我有些担心，在这种兴盛之下，是否掩藏着摧枯拉朽的悲剧意味?
这是一部很伟大的作品，一边读过我甚至连人物关系都没搞透彻，我知道以上的观点是浅了，愿马尔克斯，愿奥雷良诺上校原谅。
其实我特别期待，有哪位才华横溢的导演，把这本著用影像表达出来，那一定精彩绝伦，深邃不已。
马尔克斯百年孤独阅读感想（篇4）
《百年孤独》一书中，奥雷里亚诺第二是个欢快的胖子，他精力旺盛，经营彩票生意，喜欢请很多朋友一起喝酒，一边拉着手风琴，一边马不停蹄地醉。然而，他却依然反复地说着，人生短暂。热闹终归会沉寂，孤独如影相随，每个人都深受折磨，但临床表现却不同。
奥雷里亚诺上校的晚年，终日把自己关在梅尔基亚德斯的作坊里制作小金鱼，每打造出一尾，便将其投入冶炼的火焰中烧毁，如此反复，在那羞涩而凉薄的时光里等待死亡降临。阿玛兰妲则坐在糖浆般的阳光里，日复一日地编织寿衣，白天织，夜里拆。丽贝卡从童年开始就在兜里装满泥土，偷偷咀嚼，像蚯蚓一样恋着那更接近死亡的芳香，而父母的头骨却总在每个梦魇之中嘎嘎作响。还有思维像滑扣螺丝一般的老布恩迪亚，终日被绑在棕榈树上，风吹雨淋，他瞪大双眼，究竟在想什么?从来没人喜欢去享受孤独，为何我还渴望更多的人来喜欢此书?借用一下摇晃着存在主义旗帜的那些人理论，先将自己逼到绝望的天涯，再回过头来建立希望的天国，唯有这样，才更懂得珍惜生命。我们不需要悲剧，但应该有悲剧精神。即便是浮光掠影活一次，在这斑斓且喧嚣的世间，也该沉下来，挨着土地行走。
在时光里，所有活着的生命，都在踩着节奏行走，并非只有第五交响曲，才流淌命运的旋律，即便踽踽独行的人，也并非只有一进一出的呼吸与每分钟50—80的心跳。生命尚存，播撒不止，也许，下一秒就会春暖花开。
马尔克斯百年孤独阅读感想（篇5）
前几天读完了哥伦比亚当代著名小说家加夫列尔·加西亚·马尔克斯的经典长篇小说《百年孤独》。这部小说被认为是魔幻现实主义的成功作品之一，因此，马尔克斯便也成了魔幻现实主义小说的奠基人。
这部小说是众多作家和文学老师们极力向文学爱好者们推荐阅读的一部作品，小说从结构到内容都给了我们一个绝对的新鲜感。刚开始阅读时有些吃力，但越读便越渐入佳境，那种你没有体验过的文学魅力便显现出来。
对于外国的文学作品，我一直认为其作品的被接受程度很大一部分要归功于翻译人员的努力，这部书的翻译可以说相当不容易，如何用我们本土的语言将一部外国的魔幻小说表现充分，既要有文学性，思想性，还要有观赏性，这的确需要很多的努力。如今，让中国的读者能够很轻松地接受这部经典作品，要对那些翻译家说声谢谢。
著名作家温亚军在给我们上课时说，要想在文学的道路上走得更长更远，就一定要读经典。之所以被称为经典就一定有他的经典之处，不论是结构还是内容，写作手法还是时代意义，都是我们学习的扛鼎之作。
孤独本身就是一个经典，孤独是心灵的自我淘洗和慰藉，是夜晚一首哀怨的诗，是人类和社会都不可避免的精神品质。人不可能孤独百年，但灵魂会。
马尔克斯的《百年孤独》，让一个孤独的神话以另一种美丽的方式呈现出来，那就是在孤独之外的信仰和幻想。之所以把它称之为魔幻现实主义，那就是作家把现实用魔幻的语言和故事表现出来，这里当然也一定存在某些不可言说的社会现实问题。比如书中描写的战争，屠杀，颓废，落后等等，一看便知都是在现实社会当中存在或发生过的，作品以很大篇幅详尽地描绘了这方面的史实，并且通过奥雷良诺·布恩地亚上校的传奇生涯集中表现出来。政客们的虚伪，统治者们的残忍，民众的盲从和不觉悟都被淋漓尽致地描绘出来。
布恩地亚家族一代代繁衍，“他们尽管相貌各异，肤色不同，脾性、个子各有差异，但从他们的眼神中，一眼便可辨出那种这一家族特有的、绝对不会弄错的孤独神情”。这些相似一代代重复，却一代代被淘汰，总走不出孤独灭亡的怪圈，直到最后一个家族的彻底消亡。
这种孤独让亲人间缺乏沟通，缺乏信任，缺乏关心，从而产生了绝望、冷漠和疏远感。这种孤独不仅弥漫在布恩地亚家和马贡多镇，而且渗入了民族精神，成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱。七代人最终被孤独吞没，这种孤独该是多么可怕!
小说的第一句话被众多作家视为独一无二的经典开场：“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺·布恩地亚上校将会回想起，他父亲去带他见识冰块的那个遥远的下午。”这种一开头就采用从将来的角度回忆过去的新颖倒叙手法，是小说结构方面的独到之处，也被一些国内作家所模仿。比如莫言，余华。
1982年，马尔克斯荣膺诺贝尔文学奖而引发的拉美文学旋风席卷着中国的原野，这一时期文学的亲历者和见证人王蒙对此曾有过这样的描述：“在这20年里，他(加西亚·马尔克斯)在中国可以说获得了最大的成功。别的作家在中国也有影响，像卡夫卡、博尔赫斯，还有三岛由纪夫。一直到苏联的艾赫玛托夫，捷克的米兰·昆德拉，都是在中国红得透紫的作家。但是，达到加西亚·马尔克斯这样程度的还是比较少的。”这样的叙述结构给了中国作家一个耳目一新的感受，众多国内知名作家开始模仿，更是在这种模仿的基础上，奠定了自己在文坛的地位。美国比较文学家约瑟夫·T·肖认为：“各种影响的种子都可能降落，然而只有那些落在条件具备的土地上的种子才能够发芽，每一粒种子又将受到它扎根在那里的土壤和气候的影响。”这话何其到位。
看完这部书，那种孤独颓废的气氛一直笼罩着我，挥之不去。一个家族经历了辉煌鼎盛，经历了战争衰败，经历了心灵与肉体的折磨，总该是有所进步的吧。可在时间的往复循环中，孤独让一切无法保持生机，这种孤独被广义为社会现象，从人的身上可能更容易体现一些。我想这部作品之所以被中国文化所广泛接受，也是因为中国的现实主义和马尔克斯的主义有着及其相似的语境和社会氛围以及现实文化境遇。
中国的宗教和神话有着深厚的文化背景和现实意义，比如《西游记》，《红楼梦》，同样不缺乏魔幻与现实的结合，只是中国的文化被压抑了太久，被埋没的太深，直到二十世纪八十年代才重新开始复苏和崛起，这时候接触到马尔克斯的魔幻现实主义，似曾相识感油然而生，当然是对中国文化的一个冲击。
从创作界关注马尔克斯开始，中国便出现了一股势头强劲的模仿热，从而催生了1980年代中期的“寻根文学”思潮，启悟了韩少功、莫言、李杭育、王安忆、扎西达娃、张炜、陈忠实、余华等一大批作家。
综观历史，人类孤独何止百年，从心灵周而复始的自责轮回，到不忍面对现实的传统遭际，有多少人在不断重复的“小金鱼”、“裹尸布”上耗费一生，人们在时间的年轮中无法摆脱轮回的命运，使小说蒙上了不可逃脱的宿命色彩与魔幻情调。
谁说孤独只是孤独者的专利，历史是容易被遗忘的记忆，也是容易被忆起的过去，回过头去看历史的时候才发现，炎凉的不仅是时政和心态，还有灵魂深处的恶习和屈服。对于一个普通人来说，一百年够长了，可对于一个孤独者来说，一百年又算什么呢?
