《百年孤独》高二读后感
在《百年孤独》发表之前，马尔克斯在拉丁美洲文坛之外并不广为人知。《百年孤独》刚一面世即震惊拉丁美洲文坛及整个西班牙语世界，并很快被翻译为多种语言。这里给大家分享一些关于《百年孤独》的读后感，希望对大家有所帮助。
《百年孤独》高二读后感篇1
羊皮卷上所载的一切自永远至永远不会再重复，因为注定经受百年孤独的家族不会有第二次机会在大地上出现。
清晨，循着台灯照射在书页上的光，我读完的《百年孤独》最后几页。留给我内心的，是无尽的惊奇与震撼。“家族的第一个人被捆在树上，最后一人正被蚂蚁吃掉。”书首暗示的可怕宿命终于在书尾显现，这是整个家族的悲哀吗？合上书，百感涌上心头。未想过能把这本书读完因为早已耳闻这本书内容之高深莫测，非我一个高中生所能领悟。但刚触碰到书中的文字，就似乎有只魔手指引着我，摸索完一页又一页，无休无止。也许我并不能对《百年孤独》的灵魂领悟多少，但我确确实实有自己的感受与想法。
无论是家族第一人何塞—阿尔卡蒂奥—布恩迪亚，还是家族最后一人奥雷里亚诺；无论是敢爱敢恨的丽贝卡，还是一生缺乏爱的勇气的阿玛兰妲；无论是美若天仙的蕾梅黛丝，身壮如牛的何塞—阿尔卡蒂奥，年长能干的乌尔苏拉，还是那对性格迥异的遗腹孪生子，刻板教条的费尔南达，善良勤劳的桑塔索菲娅……许许多多道不清的人物出现在这个家族中，构成了这个家族的百年史。无论男女老少，无论善良丑恶，每个人身上的特质是如此地一致——孤独。或是受到幼年成长环境的影响，或是因为生命中重大变故的打击，甚至有人天生如此。正是因为这个特质，有人因此丧失了爱的能力，有人因此一生伤痕累累，但多数人是一生不断去寻找排解孤独的方法，却一次次失去心灵的依托，一次次在逃避孤独中迷失了自己，终其一生难有温暖与快乐。忘不了永远冲动心性与炽热感情的丽贝卡失去了挚爱之人后，余生在孤寂中度过，我黯然神伤；忘不了频繁发动战争的上校，一生戎马岁月，却终只是一个失去了爱的能力，无力去爱的人，我唏嘘不已；忘不了那些积极投身于0羊皮卷或是其他发明创造的人物，却仍无法摆脱孤独的侵扰，我感慨万千；忘不了看到家族最后一人长着猪尾巴时，我的惊讶甚至是惊恐；忘不了书的尾声中，奥雷利亚诺悲恸万分需要朋友陪伴却一无所有，让我为之动容落泪……
我想，如果可以为这些故事的背景涂上种色彩，我一定会选择灰色。灰暗，灰蒙蒙，灰沉沉，是我在阅读整本书时的画面与心灵感受。一种沉重的氛围始终充斥在书中的字里行间，每一字每一句中。我的心沉浸在其中，无法抑制一种哀伤的感染。这是文字的魅力，更是故事情节与人物的魅力。书中展现在我眼前的是一个如此与众不同的，一个我永远无法真正触碰到的世界。我一度怀疑这是否是真实的人类世界所能存在的故事，不过这并不重要，书的本身就充满了魔幻色彩。我们所要去体会的，是书本身所传递给我们的东西。
阅罢《百年孤独》，我曾和朋友笑谈：“整个人都感到孤独了。”当然，这只是句玩笑话，年少的我不能品尝出孤独的深层滋味。但我确实从书中感悟到每个人生来就是孤独的，孤独地行走，生活，度过属于自己的人生。这些人生，或跌岩起伏，轰轰烈烈，或波澜不惊，平平淡淡。怎样获得内心的充实与快乐？怎样让自己不堕入孤独的深渊？当自己一直赖以为精神支柱的信念崩塌，又该如何继续生存下去？书中形形色色的人物用他们的一生来诠释了这其中的奥秘。我不禁想到看过的一本哲学书上的几个问题：世界从何而来？你是谁？你存在的意义是什么？现在的我思考这些深刻的问题难寻答案，但每次一思考，我总能获得无尽的启迪。我想，明白一个人的修行之路上，孤独总是如影随形地陪伴着，每个人都需要一个信念抑或说是信仰去使自己的存在有意义，这便是这次阅读《百年孤独》带给我最大的启迪。
想要了解一个人，就要不断去与他接触。想要感受到一本书的灵魂，就要不断进入到书中的世界去。也许现在的我没有足够的阅历和思想深度去理解《百年孤独》的深层内涵。但我想，未来的某一天，当我再次走进《百年孤独》，感受到的一定又是一个不一样的世界，一定又能获得更多的不一样的启迪。
因为，一本好书的世界，永远是多元的，永远是深邃的。
《百年孤独》高二读后感篇2
写过好多次了，最近突然感觉懂了这本书！
上个月有一天晚上电脑键盘上洒了半杯水，匆匆忙忙关机拿去修，回宿舍的路上和家人打电话。之前每周和父母打电话的时候都会讲很多，如果碰到什么开心的事、难过的事，都会和父母讲一讲。
我本来想说下电脑的事还有些别的，刚说完花了100元冤枉钱拆机，我妈就迅速转移话题，然后我爸说了我弟偷偷买了第三台手机，偷偷带到学校玩。我爸低着头，我知道他是不好意思和我直视，太难过而不好意思被我看见他的情绪、他的表情、他的眼神。低着头的时候又刚好能看见我爸的满头白发。
顿时我就不想讲我最近碰到的难过事了，突然想到百年孤独里也是这样。第一代女主老了之后瞎了，全靠在家中多年的记忆生活，也因此不再出门了，但是其他人谁也没发现她看不见了，她也不和其他人说。我猜她可能是看到听到其他家人的悲伤，就留存了自己的，不和他们说。
而其他人也是。
第一代双胞胎兄弟里性格冷静的那个，闹革命的那个，革命失败回来也没和其他人说过什么，只是自己在工房里把金子融化打成金鱼，再等价卖出去。
所有所有，《百年孤独》里这个家族的人都是这样。他们居住在一起，因为过分亲密而变得陌生。《百年孤独》里太多太多悲伤，阅读的时候作者却没有对这方面过多的描写，书里的角色没有因为自己碰到的不幸而歇斯底里，没有“黑化”，只是默默藏在心底。
这个家族的所有人看其他人很伤心，所以就决定不让自己的伤心污染其他人，把一切都埋藏在心底。
“报喜不报忧”
川端康成的《山音》，主角信吾也是，半夜突然醒来，听到山音，被恐惧深深笼罩，却因为种种原因没有叫醒枕边人，独自一人溺浸在恐惧彷徨之中。信吾在生活中也有种种不顺，却无人述说，同时信吾作为旁观者，无法代替当局者作决定，无助和无力反映在梦里就是“山音”，信吾半夜醒来，听到山音，独自一人承受。
虽然我最后还是和父母说了难过的事情。
但是我突然想到除了父母也只有寥寥几个朋友可以讲讲这些，有的事情连这寥寥几个朋友也不能讲。有的时间和谁都不能讲，像信吾一样半夜醒来的时候，工作时间的时候，家人朋友忙的时候。
更何况，任何一个人都不可能和另一个人感同身受。
“人生就是孑然独处，没有一个人了解别人，人人都很孤独。”——赫尔曼.黑塞《雾中》
不过我很喜欢英国国王亨利八世写的《Pastime With Good Company》，里面有一句台词：“结交真诚的朋友是世上最好的事。”
非常赞同！
《百年孤独》高二读后感篇3
“文学是为了嘲笑人们而做出来的最好的玩具。”这句话是最后那个和阿玛兰塔·乌苏拉爱的死去活来的奥雷良诺的朋友阿尔瓦罗说的。那么加西亚·马尔克斯写这本书我可不可以看做他在嘲笑，而且不仅仅是拉美的历史。
今天下午在图书馆一口气读完了最后四章，其实早在读到老阿玛兰塔死的时候就已经开始不安了，虽说之后的家庭成员在一定程度上复兴了另一种形式的家业，可是那种浮躁虚华正是预示从波峰下滑直至衰落的最好嘲讽。这个时代就这样没落的开始了。
作者以平直的语言讲着看似与他无关的故事，语气里没有表情，可是之中有似夹杂着弱弱的同情。每个人孤独的方式都不同，却又是一脉相传。这个家里是由女人来支撑的，所以孤独就显得风情和动人了。
然而，他是这么嘲笑的。追求科学与外世界的被科学和超脱的精神折磨而死；环球漂泊见多识广的最终还是回到这里离奇而死；一心操守家业，默默打理内务的被煎熬而死；参与战争、起义和游行活动的因对斗争的恐惧而死；纯真的升仙，恶俗的堕地，在与大自然的抗争中，全部被意识卷走，剩下干扁腐化的躯壳。
最后得知墨尔基阿德斯为这个家族早就准备好密码羊皮书，我仿佛看到了长满绿斑的吉普赛老头闪着黑色浑浊的眼睛嗤嗤地笑，笑这个家族以看不到的程式缓缓地进行。每个布恩地亚家族成员和与其有关联的外人本都拥有特殊的力量，所有人的力量在明处互相烘托，却在暗处抵消。让孤独占了上风。
我们在看着，仿佛自己成了最后的奥雷良诺，阅读一本已经铺叙好的镜子，在镜中是否看见自己与周围不断的执拗着，孓然一身。我们按照作者设定好的路线笑着小说中人物的愚蠢，笑着不同民族的无聊，笑着旧时人们的落后。但自己是否真的就那么精明发达？我们的本性就是旁观者，却没法旁观自己，这部书终于反射出作为旁观者的卑劣。
我们被同情地嘲笑了，不过我们还好有这面镜子，看看自己僵硬的表情。
《百年孤独》高二读后感篇4
我在阅读小说时有根据文字描写想象出对应画面的习惯，但时常会遇到无法具象化的描写，例如《百年孤独》开头：“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺·布恩地亚上校将会回想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。”短短四十字，在不确定的现在、将来、过去切换，我无法准确想象每个时空，只能去感受。
这种习惯其实类似于电影拍摄，所有场景、演员、情节由我的大脑来设计。电影带来强烈视听冲击，让人声临其境。但文学有其独特优势，可以在电影流行的当下保持生命力。
首先是时间。
小说中关于时间的安排，在电影里无法完全重现。例如文学里有一对概念：循环时间和线性时间。循环时间能有田园牧歌式的效果。《百年孤独》采用循环时间。“多年以后”和“见识冰块的下午”首尾相接构成闭环，这也是《百年孤独》的整体结构，由果溯因，让家族历史不断循环，体现一个家族的整体气质。
电影多采用线性时间。虽然电影可以实现情节上的循环，但是少有人用，也许是因为时长限制。
而当涉及到同一场景的时空交错，像《百年孤独》开头，电影则不能完美重现。因为文字的时空可以仅仅存在于大脑，可以是非线性的，可以是多个时空交织。电影需要切换画面来实现时空转换，而这样便弱化了各时空的联系。
二是详略安排。
在人物和场景上的描写中，小说可以仅突出重点，避免细节，达到普遍认同。马尔克斯说：读者感到书中所写的，正是他们熟悉的人和事。书里的人物就像自己的叔叔婶婶。如果拍成电影就毁了这一特征，因为电影不允许有普遍认同的特征。演员的脸，就成了人物的脸。他不可能是你叔，除非你叔叔长得像他。
文学里情节详略的安排也很自由，可以一笔带过几年也可以花几面来描写一秒的事。而电影，必须考虑镜头连贯性，而且时间流逝是等时的，除非运用快慢镜头，但个人感觉不如文字自然。
三是想象。
文字是人类想象的载体，电影却受限于现实。目前电影特效能力有限，例如《三体》中的四维空间、《基地》里的盖娅星球生命，电影完全无法重现。
文字的优势还有很多，文学的生命力远超人们想象，探索的道路还很长。
无论是对语文还是文学我都没有很大兴趣，我更多把它们看做一种消遣的工具。尽管如此，高二高三语文课都上得挺开心的。这篇虽然文笔不行，但是能勾起一些回忆……如今他们都是历史了。
《百年孤独》高二读后感篇5
“我们趋行在人生这个亘古的旅途，在坎坷中奔跑，在挫折里涅槃，忧愁缠满全身，痛苦飘洒一地。我们累却无从止歇；我们苦却无法回避”
——题记
《百年孤独》作者加西亚。马尔克斯，本书是魔幻现实主义文学的代表作。于一九八二年获得诺贝尔文学奖的马尔克斯很重要的原因是于此书的创作而来。本书描写了布恩迪亚家族七代人的传奇故事，以及加勒比海沿岸小镇马孔多的百年兴衰。本书人物关系复杂，但作者的用词精准及别具一格的人物塑造吸引读者阅读兴趣。本书的线索应是梅尔基亚德斯，他的预言以及家族人世世代代都苦心翻译的羊皮卷。或许这便是作者的高明之处，若你不看到最后，你永远也无法想到结局。
《百年孤独》的最后一代人，还未得以啼哭便被蚂蚁吃掉，这个长着猪尾巴的孩子，这如同家族的祖先出生时一般。这样的情节，怎能不令人震惊？而经典之所以能被人们一代代传诵不仅仅只是辞藻华丽，情节环环相扣。更重要的是其背后蕴藏的含义，不仅适用于作者创作背景下的时代被用于今天也无不妥。就是在不知结局是如何时要好好生活。即使生活处处不如意，但在最终的时刻没到来之前，所有的努力都是值得的。而令我印象最深的就是布恩迪亚上校去世时，他的感受。每天都是星期一，每一间屋子都是一样的，若要说这其中的寓意，恐怕是说若你一直虚度光阴。那么时间对于你来说，只不过是一直停在那，因为每天都是星期一。若是每天晚上的星辰都是一个模样，那么天空就显得单调。那些仰望星空的人眼里不再有欢乐只存在着，一如昨日的呆滞；每天早晨的光束爬进窗户都以同样的角度同样的线条感，但人们却无法察觉，并且从中跨出来，那是何其的悲哀。但就如同这本书中的一句话，也就是本文的题记来说：“人生本来就是一个漫长的旅途，每天的日落都是一样的，真正改变了的是你的心灵，在于昨日的沉淀，以及明日的幻想中存活的今天是你看世界的角度。”
在坎坷中奔跑，在欢笑中遗存，痛苦飘洒一地，泪水沾满衣袖。我们累，却无从止歇，因为这世界还在走。那些为追求一时的爱情而迷失了自己的人们，爱情也抛弃了他们，只剩下对对人性的考验；那些心中想掌控一切的人，到最后只是被遗忘在角落里，当人们发现她时记起他名字的人，只有坟墓中的人；那些生活在自己幻想生活中的人，最终被蚂蚁吃了去。
“生命中曾经有过的所有灿烂，原来终究都需要用寂寞来还。”
