《挪威的森林》这本书描写了一群患自闭症的现代孩子，他们的心灵被孤独磨蚀，他们是熙熙攘攘都市中的一群精神流浪儿。下面是小编为大家带来的原著挪威的森林读后感5篇，希望大家能够喜欢!
原著挪威的森林读后感篇1
这两年断断续续看了些书，每看完一本，便习惯了写读后感，以至于令自己不会遗忘。虽然并没有培养出自己较好的文采，却能够不断的发现自己身上越来越多的不足。
村上春树这簿小说对我的爱情观略有震挫，不知该如何表述，既充满了同感又揣着无限的疑惑。读这本书的时候，很难让自己分心。
就像走在四季不断变化的原野上。空旷寂寞大海，近在眼前的晚霞，心爱的抑郁症女孩，一遍又一遍看过的书。在心里反复出现，难以忘怀。
书中围绕着渡边、直子、木月、阿绿这四个人的故事展开描写。木月和渡边是哥们，木月和直子是情侣，渡边和直子通过木月互相认识。所有的叙述都是从木月毫无征兆的自杀后展开描写。
渡边和直子的偶遇，一次又一次相约聊天，渡边爱上了这个失去爱人，没有朋友，没有任何娱乐的女孩——直子。后来渡边与直子在相处中发生了关系，之后直子便不知去向。一段时间后，直子告知渡边自己在精神疗养院与抑郁成疾抗争。渡边去看望直子，与直子共处一室那晚约束了自己，表示愿意一直等待直子好起来。
渡边徘徊在想念直子与终日上课的那段时光里，认识了阿绿。阿绿和直子的身世非常相同，但两人的性格却有着鲜明的对比。阿绿不记恨自己的父亲，却又不会因为自己母亲的死太悲痛(她母亲死的时候，她父亲说我希望死的是你和你姐姐)。她喜欢渡边，性格豪爽乐观，感情上柔软细腻。渡边很清楚地感受到，这是和忧郁的直子在一起，完全不同的感觉。
一开始，他知道阿绿对自己的感情，却无数次说：我不想失去你，你是我最好的朋友。
其实在渡边的心里，他的一半永远的深爱着直子，永远的定格住了，再也不会生长发芽，而他的另一半却悄然的爱上了阿绿，渴望春意盎然的风景。在渡边最终选择了阿绿以后，直子选择了自杀，文中间接性的提到了直子是因为渡边选择了阿绿而自杀，但仔细分析，这并不是主要原因(分析理由：通过直子写给渡边的信，对渡边说过的话，直子更大一部分原因是对渡边的依赖以及无法忘记木月的痛苦，以至于最终选择解脱，正如文中所说：活着的人一直在变老，而死去的人永葆青春。)
末尾，也没有交代渡边与阿绿的结局，作者似乎也无意将他们的爱情画上连接的符号(谨代表个人观点，故事结局并不要求统一，作者并未交代)。
阿绿的性格，直子的忧郁，木月的逃避，还有渡边的勇气，作者通过这些告诉我们，不管是孤独，还是死亡，我们终将会在成长中遇到并且无法逃避，然而回忆这个过程已经很美好了。
这是一本腐烂的，青涩的，荒芜的，但又繁华极了的青春记事，也是一本现实主义小说，既没有无病呻吟，也没有夸张梦幻。我既希望它是真的在世界的某一个角落发生过，我又祈祷着并没有如此难过的事情。
很遗憾错过了这本书这么久，但是有幸能读完，真是极好的。
就呼应《挪威的森林》这一提名而言留一段话：希望我们都能够顺利走过荒乱的杂草丛，划过早已了无生息小河道，不再被尖锐的石子所绊倒，最后总能到达我们想要的地方，也许是挪威的森林里描写的漂亮萤火虫，也许只有简单的微风阵阵一望无际，但一定是你们所能接受的光景。
原著挪威的森林读后感篇2
爱情与肉体是否可以分离?
中国人内敛而含蓄，对爱情的表达也显得保守。自然而然对待性爱更为谨慎，尤其是对于大部分的中国女生而言，初夜显得弥足珍贵，那代表的是一生的托付和余生的携手，另一个层面也是因为害怕被辜负。
中国大部分的爱情小说中，爱情与肉体是不可分割的，没有爱，只有肉体上的羁绊，那只能算生理需求，而有爱没有肉体上的融合，又觉得够不上灵魂层面的爱。看多了中国的爱情小说，甚而是经典名著中的爱情，便自然而然的觉得，只有爱的前提下，方可交出自己，对于我自己又多了一分要求，那便是名正言顺，方可无所顾忌。
在直子20岁生日那天，直子将自己交给了渡边君，而后进入了一家精神疗养院，开始了漫长的自我救赎，她的交付似乎成了一种报恩，报答渡边君的陪伴和照顾。而渡边彻在明确了自己爱直子的心意之后，也同7—8个陌生女孩有了肉体上的交易，即便是在永泽的怂恿之下。而后，又同绿子、玲子等有了肌肤之亲。
我努力抑制内心的反感，想以最大的包容心去体谅他们的性爱，如永泽所说，绅士就是：所做的，不是自己想做之事，而是自己应做之事。我需要做个绅士，理解是我应做之事，但很大程度上在于，这是一本经典著作，出于村上春树之手，如果撇开这一切不谈，我不知道这本书的文学价值于我如何去汲取。因为我仍然无法认可书中的性爱观。所以反过来想想， 或许毕业至今，我仍未成长?
但，我坚持爱与性的不可分割。
生与死，是否对立?
日本小说一直以来都不对我的胃口，大学时读的第一本日本小说是渡边淳一的《失乐园》，对于日本“畸形”的性爱观和恋爱观，年少气盛却又青涩懵懂的青春时代，坚信爱情与性爱不可分。对于日本文学表现出的性爱与爱情观实在无法认同，从此大学期间未再翻阅过日本文学。毕业后，又重新拾起日本的小说，阅毕是枝裕和的《步履不停》和《小偷家族》后又感受到了不一样的温情。对于家庭与爱的缺失等方面的题材，不得不说，日本作家有震撼人心的力量，很有日本人的特定风格，简单甚而枯燥的语言就像小溪流缓缓流淌，但悲伤感四溢，直击人心。《小偷家族》电影也给人此般感受，没有特别的高潮迭起，但触动人心。
但《挪威的森林》照旧还是给我一种抑郁感，至少在性爱观和生死观上。日本文学中的人物，似乎死真的是一件简单的事儿。木月的死，“我”与直子之间有了无法言说的牵扯，而“我”也在木月的死中悟到：死并非生的对立面，而是作为生的一部分永存。人都是在不断的失去中学会告别，然后再从下一段失去中用仅有的觉悟自我慰藉，以达到所谓的成长目的。有的人悟性高，跨过了死的围墙，比如“我”，得以看透生死的本质而重生，也有人在经过痛彻心扉的绝望后选择自我了断，比如直子。
死，似乎对于日本人而言，太过容易。
原著挪威的森林读后感篇3
何为青春?例如这书中村上春树借中年男人渡边之口，道出青年渡边乃至更多同时代青年对于青春时期最刻苦的情感回忆。渡边在一首挪威的森林中，回忆爱情、友情，也回忆一些人的生死。那些回不去的一片片森林，我们称之为，青春。
讲真的，这本书看得我很压抑，更确切的讲应该说是青春最压抑的地方吧!也许我们不会像书中有那样的戏剧化，但每一个人青春的记忆力，都该有见不得光，需要被隐藏起来的地方吧!
其实作者的这种写法让我想到了我们国内的一个女作者“张爱玲”，好比张爱玲笔下的白玫瑰，可又以说不出的增添了一层深意，追溯情感纠结的根源，其实正是人性最深处的不可知!我们误以为深爱着心中幽深的森林，却又对阳光下的那抹绿难以抗拒。究竟哪个才是渡边君心中的挚爱?我想连村上春树本人也无从知晓吧!
很爱作者的写作手法，村上春树是我喜爱的作者之一吧!因为感觉读村上的书，像是在读自己，是在叩问自己的心灵，倾听自己心灵的回声。小说主人公渡边以第一个恋人，直子……就像书中所说：“无论是在镇子中，还是桌球台上排列的红白四个球体里，都存在着死，并且我们每个人活着的同时，像吸入细小灰尘似的将其吸入肺中”。死并不是生的对面，而是生的一部分……
只能说感情与欲望填补得了青春吗?也许可能吧!但界限呢?而死亡和生存又覆盖了什么?你说渡边爱绿子吗?
原著挪威的森林读后感篇4
一页一页地翻动书页，内心早已随着情节时而激动，时而落寞，直到合上书本，才有些许不真切——与这个世界接轨。
我是理解书里的人的，他们的每一个想法，每一个行为，我都了然于心，所以我作为一个旁观者，早已不能置身于外。
关于性与爱，关于虚幻与现实，关于我说得出和我说不出的抽象的东西。
直子的美好——当然指的是渡边君认为的美好，根本在于她的悲剧性命运。她是一个需要依赖，吸附另一个个体生长的人，一旦认准某一个，便是执着的开始，没有终结，这里面有一种偏执的情感。所以木月的自杀，使她与这个世界最后的联系断了。其实，世界没给她留活路的。
她的美好的身体是这世界赐给她的一副毒药，伴着生，夹杂着死，死即使她本身。渡边被她吸引了，这是天性，这是必然。没有人能拒绝性本身和柔弱如直子，以性为生命动力的渡边尤甚。没有欲望，就没有悲剧产生。
直子的怀疑，不安，恐惧源于没有人愿意不要求你做任何事地爱你，包括渡边。然而，直子要，她要一辈子，没人给得起，所以她走了。是必然，是唯一的选择，这是她的性格，便是她的命。
渡边即是作者本身，狂欢中寂静，疯狂后落寞，冷静中掺杂着欲望，欲望突破冷静。因为他自得其乐，所以他没死。
这是男人和女人的下场，整本书充满了烟火味，你可以回避，然而它是真实的，却不是人生的常态。
原著挪威的森林读后感篇5
“传说，挪威的森林是一片大得会让人迷路的森林。那种，人进得去却出不来的巨大原始森林。”
——《挪威的森林》
生活就像这片挪威的森林，不管我们愿不愿意，我们都要走进去，因此我们才不可避免的对生活感到迷茫和痛苦。读完此书，心中隐约的明确，这是一本极度私密化的读物，也是予心灵深处的一份与“孤独”的共鸣。
1、谈书名
初看书名——《挪威的森林》，给人的一种清新、自然的视觉感受以及画面感。凭借我们的想象力，顾名思义的联想到自然绿色的生命力和美好。读完之后，不仅仅是富有美感的美好，而是无意识的接受和体验到更多元化的元素。带给我的更多是悲伤与无奈。
书名源自披头士的“挪威的森林”，歌词很通俗，描述了两人一次意犹未尽的邂逅，可终究不过一人醒来，一人离去。
书中作者将这感受具象化了。“海潮的清新，轻拂的风声，女孩肌肤的感触，尘土的气味，朦胧的夜色，缥缈的憧憬，以及童话般的梦境.....”这些组成了渡边的世界。那是一种微妙的，无以名之的感受，朦胧且真实，撩人又莫名.
“挪威的森林”正是象征着这样一种感受。